外滩三号“沪申画廊”开幕的岳敏君个展，十一幅油画，没有了他标志性的“笑脸泼皮”，甚至连人物形象都彻底取消了。这组画有个名目叫做《无人的风景系列》。当然，岳敏君并没有彻底转向风景画，他画的是一些空荡荡的场景，并且观者很容易就能觉察到，无论是通过批评家提示的“集体记忆”抑或是通过画作中的某些细节，场景中本来是有人物的。《无人的风景系列》是岳敏君对个人美术记忆中一系列名作的戏仿——展出的画作的“原型”绝大部分都是新中国美术史上的经典，从《毛泽东在井冈山》到《开国大典》再到《你办事我放心》，另有两幅则是西画名作—— 摹仿的是从构图到细节，其实指向的却是名作中聚焦所在的人物，虽然岳敏君将“他们”统统都不放在画布上。

戏仿是岳敏君拿手的修辞方式，他的“笑脸泼皮”被常常解读为一种国民性的体现，其形象也曾出现在一些美术史名作中。不过，这一次还是与那些作品有着很大的不同。以往，无论如何戏仿，仍脱不开对外部世界的映现和再现，归根结底是现实主义创作的分支。而《无人的风景系列》则和映现、再现外部世界无关，依托的是“图像-理论”，注重引导观者对经典图像、历史记忆、身份认同、观看凝视、复制传播等等错综复杂关系进行一种自我整理。显然，作为像岳敏君这样当代艺术市场中的指标性艺术家，这一系列的作品展示出某种“转型”的面貌，但它们并非是因金融风暴席卷全球，市场不景气之后的潜心创作，而是卸下市场包袱后的一次迟来的阶段性总结：仅就展览中见到的这批画作，创作时间最早的是19 9 6年的《强夺泸定桥》，最近的则是200 9 年的《黄河颂》和《占领总统府》，大部分作品则集中在2 0 0 2 年至2 0 0 6 年间。

有趣的是，涉及经典作品图像研究的中国当代观念艺术创作，另有两组著名系列作品—— 张大力的《第二历史》和缪晓春的《虚拟最后审判》也大致创作于这一时间段。如果有策展人将这三组作品合在一起做番比对，将会是一个有意思的展览。张大力的《第二历史》收集不同图版的新闻摄影摆在一起呈现，揭示一种普遍的视觉文化心理，艺术家本人几乎没有传统意义上的创作；缪晓春的《虚拟最后审判》运用的是最前沿的电脑技术，以那幅著名的西斯廷天顶画《最后审判》为母本，将原作形象各异的人物一律换为本人的三维建模，探究的是从平面单视角到立体多视角的观看经验转变；岳敏君恰好介于两者之间，创作上不温不火，而同样是对观看经验的提问，相较于张大力的沉重、缪晓春的激进，岳敏君则在一贯狡黠的表面下透出一股难以名状的悲伤与虚无。     胡远行