当刁德谦在1949年登机逃离中国时,他看到公告上写着“一人一件”。后来他创作了一幅包含这些字的作品，从而启发了本次展览的名字“一人·行·里”。这句简单的话唤起了对旅行、行李和个人的思考。策展人李国瑜以研究华侨为起点进一步深入当代艺术探索,2009年她策划了英国艺术家李迪诺的香港个展“关于我母亲的一切”,这个展览首先受伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆委托策划展出,以家族历史为题,讲述了一个关于记忆和移民的故事。展览“一人·行·里”的参展艺术家是刁德谦、林荫庭及杜子卿三位不同时代的华裔艺术家,三人均是在海外奠定了艺术地位,作品均指涉到个人的和政治的命题。

出生于香港的杜子卿其艺术生涯始于澳大利亚。2011年他的作品《命运景观》,将他母亲收藏的插花图案叠加在1955年电影《江湖客》的剧照上。尽管由克拉克·盖博和苏珊·海沃德主演的《江湖客》已几乎被人遗忘,但它作为在香港拍摄的第一部好莱坞电影,拥有独特的地位。色彩斑斓的插花图式中和了剧照中传达的异域凝视的眼神,由此提供了对五十年代香港景观的独特观看方式。他的另一件作品《因果受害者》(1990年)是一张黑白照片,照片中艺术家身处山顶缆车的白加道站,《江湖客》里也出现过这个场景。杜子卿的这两件作品都借用流行文化的镜头,来审视个人历史以及它与香港及世界二者的关系,这也是他艺术实践中常用的策略。

加拿大艺术家林荫庭2004年的作品《炸牛仔肉餐厅》,最早在维也纳以广告牌的形式呈现。这件作品以每月最佳表现雇员展板为蓝本,与他之前作品中的肖像和广告修辞一脉相承。这个系列中的第一件作品上赫然写着广告词“大炸肉排!大公司!”刻意表现了企业文化的刻板特质。此次展览中所展示的图像都比原来的广告略小,但比普通的本月最佳雇员展板大得多。迫使观众反思这些被描绘为劳模的人。每张照片都附有雇员的名字及其获奖的月份。服装和发型这些文化符号被去掉了,取而代之的是整齐划一的紫红色帽子,亮黄色POLO衫。除了他们从事粗活的身份,我们对每一位雇员基本一无所知—这就是大企业的非人道本质。

1969年刁德谦在纽约首次举办个展。这位长期生活在纽约的艺术家以其现代抽象绘画著名。“大亨里胡同”系列是他最为个人化的作品,这些绘画构成一段关于他童年故乡的叙事,与他既往的艺术实践有很大差异。此次展出的两幅绘画,一幅是中文的,一幅是英文的,都命名为《我六岁以前住在那里》(2008年),它开始讲故事:当艺术家再次回到成都时,原来记忆中的房子已经被拆掉了,没有留下任何照片。文字、建筑绘图和简单的图像构成了作品的剩余部分,作为一种对记忆的挖掘。该系列说的既是一个关于起源的故事,也是艺术家个人的历史,同时也贴切地说明了“一人·行·里”的宽广内涵:时间的消逝、技艺的精进以及中国华侨身份的延伸。刘淑庄(由梁幸仪翻译)