林韬：你今天做了什么与文学有关的事？

吴鞑靼：我的日常生活里其实没有多少文学性的东西。如果要说今天的话，的确有那么一个文学出现又再度消失的瞬间：我在椅子上坐下来，给自己倒了一杯清酒，然后看着外面慢跑的人。现在想来，我应该用文字记录下这个时刻。这能算做一件我做的有文学性的事吗？

林韬：对我来说算的。感谢你的分享。

吴鞑靼：即兴对你来说意味着什么？做音乐的时候，你的首要动力是情感表达吗？还是其它的东西，比如自由作曲？在另一些情况，比如写作中，你是否能找到“控制”和“即兴”写作间的界限？

林韬：对我来说即兴和写作完全是两码事。我写作时从来不感到其中有即兴成分。我通常专注于描述一种意象、感觉、场景、声音或气味之类的东西，那种感觉完全不像即兴，而是工作。我认为即兴与言说的联系远多于写作。当我谈论一些自己从前没有考虑过的事情或不懂装懂的时候，我就觉得自己是在即兴发挥。有时人们用意识流这个词描述我的写作。其实我写的非常慢，而且百分之九十的时间都花在编辑上。你又是怎么写作的呢？

吴鞑靼：我并没有整块的时间用来写作，所以我的写作基本上都是嵌入到不同的碎片时间中去的。所以，在这不同的碎片中，写作更像一种捕捉流动思绪的行为，而不是一个思考-书写-编辑的过程。我非常享受在手机或平板上打字的感觉，21世纪写作者独特的体验感，快速的打字，即使有错别字，也无所谓。甚至输入法的联想功能，会把你的思路引导另外一个层面上。这可以成为“云写作”么？你可以赶到自己的写作，被人工智能影响了。飞快打字，就像超速开车一样。最近几个月，我总是在地铁和公车上写，全部都是在通勤时间里。站着或坐着，甚至直接在车厢地板上打坐，都无所谓。我会即兴的写下刚才看到的人，他们的对话，还有那些无意识的脸。我告诉自己，这是脸群，而不是人群。我的写作就像是一场街拍活动。

你对声音诗怎么看？对你个人而言，聆听用汉藏语系语言和印欧语系语言创作的声音诗有什么感觉？你能不能描述一次聆听或阅读多语言文本的经验？

林韬：我觉得声音诗就像瀑布，冥想或花上十几二十分钟静心思考一样令人愉悦。但比起聆听声音诗来说，我更愿意做其它事，至少到目前为止是这样。我今年31岁，听过的声音诗非常少，语言也很单一——我大概只去过六次包含声音诗的朗读会，而且都是纯英语的，很难对多语言文本发表观点。你多大了？你第一次听声音诗是什么时候？你有什么关于它的故事？你喜欢声音诗吗？

吴鞑靼：我今年28岁，22岁在俄罗斯的时候第一次听声音诗。我觉得他们有种天生的自由演说气质。也许是酒精使然，也许这就是他们民族魂的一部分。在俄罗斯的生活经历给了我太多可以去做声音诗的点。这不是聆听-模仿的反馈，也不是对他人表演经验的反应。这就是一件事儿，我得做。
我觉得许多言语的演说或者行为，都可以被看成是声音诗。并不一定需要有一个固定的框架。我觉得Linton Kwesi Johnson的歌是声音诗，北伦敦街头一个黑人醉汉的充满脏字儿的嚎叫也是声音诗，它们都充满了韵脚和美感。