西蒙·丹尼的装置——以科技的方式来重新将关于革命的图像媒介化——正成为一种催化剂，激发了在新的计算机领域内，关于形式批判及其复杂性如何由于权力影响而发生变化的讨论。

他的展览大量地把一些带着民间科技美学的东西带到美术馆体制内审视，遭遇到一片恐慌与赞美。一方面，丹尼的装置作品以各种现成物、还有胡乱修改过的企业符号的方式揶揄这些创业先锋们，在PS1展出的大多数作品都属此类——看上去很符合年轻多金的硅谷收藏家的品位。另一方面，他在展览中对企业文化的陈词滥调的挪用又是一种复杂的逆转策略。丹尼对这一新兴流动资本的探究嘲讽了那些在艺术领域中声称为左派的廉价观点，他们对尚且短暂的科技史有着过剩的乌托邦想象。正是这组矛盾造就了他作品的无限张力。

从表面看来，展览像是丹尼精心设计的一场科技秀，但事实上他对当代文化的敏锐让这场“秀”变得隐喻丰富—丹尼更多把他的作品看作是新闻记录。对艺术家来说，他以“在困难重重中，被迫使用某种符合当下的文化语境的方法”这样的思路来讽刺“创业”神话——而不是通过对工艺、异化或概念批判来达到他的意图。

在中心展馆，丹尼重新制作了四组近作，这些作品看上去像是光怪陆离有着情色意味的科技展销会，蔚为壮观。《纷扰的柏林》展示了数个“服务器图腾”雕塑，上面贴着的标签挪用自一些柏林知名的科技创业公司的商标。这些被涂成糖果色的大型粉丝般的“遗迹”是一种新的可以被大规模扩展的新应用的物理化身。《新型管理》复原了法兰克福的一间酒店，1993年，三星集团的董事长李健熙正是在这里发布了他的商业“哲学”，三星也随即迅速占领了电子消费品市场。《金·达康的个人影响》展示了Megaupload公司（美国著名在线网络硬盘服务商，2012年被FBI强制关闭）从新西兰互联网剽窃的内容。《你只需要数据》在画布上呈现了慕尼黑数字生活设计大会的场景和嘉宾演讲词的片段，讥讽了他们为科技初创公司编织的神话以及不切实际的乐观主义。

不少观众并没有意识到在他们身处的科技环境所使用的工具和术语早已演化为他们日常生活自然、合理逻辑的一部分。有些半学术性和后观念性的机构展览也带着这样自我论证的立场并且用不同的教育方式来告诉观众上述的论点，而丹尼的成功之处在于融合了各种各样的价值体系。

艺术界对硅谷价值观的批评并没有遇到什么好对手——除了换汤不换药地重复斯文加利式的新马克思主义理论，似乎没有别的神话可以批判或揭穿。那些躺在豆袋椅、坐在慕尼黑酒店的大堂撰写着招商报告的科技公司高管，修改着图表的咨询师——改变世界的点子确实是从这些人那里孵化出来的。丹尼让他的观众重新深思这一高速资本主义狂潮。“创新者的两难之境”提醒着我们，这些科技公司是我们这个时代的不逞之徒和强盗式资本家。将他们暴露在其舒适区域之外给予了社会直面他们理念的新角度。如今，权力隐藏在连续的按键、流畅的用户体验、最终用户许可协议以及相互保密协议的背后，但与科技脱节的艺术界知识分子很少有人明白这些词语到底代表了什么，更别说对他们进行抵制。丹尼的作品对科技行业中的猫鼠游戏的批评呈现出的复杂性，对艺术观众来说也是不小的挑战。

文：麦克·派皮|Mike Pepi
翻译：赵文睿